C.S.I. live @ Videomusic: In Quiete

Abbiamo aperto la settimana parlando della reunion dei Litfiba, ed oggi la chiudiamo parlando di un'altra band, a loro strettamente legata, che sta anch'essa per tornare ad esibirsi dal vivo.

Questa domenica vogliamo infatti riproporvi quello che non è semplicemente di un bel concerto, quanto piuttosto di un vero e proprio pezzo di storia del rock italiano, da tanti punti di vista. In primo luogo per i protagonisti, che sono senza dubbio fra le band seminali del rock indipendente italiano, cui hanno dato un enorme impulso con il loro successo e con l'etichetta che avevano creato. Parliamo dei C.S.I., Consorzio Suonatori Indipendenti, nati dalle ceneri dei (recentemente riuniti) CCCP Fedeli alla linea, nelle persone di Giovanni Lindo Ferretti e Massimo Zamboni, cui si erano aggiunti i transfughi dei Litfiba, Gianni Maroccolo e Francesco Magnelli, la compagna di quest'ultimo Ginevra Di Marco, ed il loro storico tecnico del suono, Giorgio Canali. Una formazione che aveva già lavorato insieme per Epica Etica Etnica Pathos, l'ultimo disco dei CCCP, e che debuttò il 18 settembre 1992 con un concerto al Centro per l'arte contemporanea Pecci di Prato, che vide sul palco anche Üstmamò e Disciplinatha e fu documentato nel disco Maciste contro tutti. Il loro primo album, Ko de mondo, fu realizzato interamente in un casale del Finistère, in Bretagna, fra agosto e settembre del 1993, pubblicato l'anno seguente, e vide la collaborazione di Pino Gulli alla batteria ed Alessandro Gerby e Marco Parente alle percussioni.

Il 3 giugno 1994 si esibirono negli studi di Videomusic, all'interno di una serie di trasmissioni chiamate Acoustica: come lo indica il nome, un concerto non elettrificato (o quasi) che venne poi pubblicato con il titolo In Quiete sia in CD che in VHS, e nel 2005 anche in DVD. Un'esibizione fantastica, che oltre ai loro pezzi incluse un brano da un esordio appena pubblicato dalla loro etichetta, ovvero Lieve dei Marlene Kuntz.
Come dicevamo, quest'estate la band si riunirà per una serie di concerti, e ci è quindi venuta voglia di riproporvi questo pezzo di storia, per offrire a molti di voi un bel tuffo nel passato, e magari anche per far scoprire a qualche giovane lettore ed ascoltatore quella che per il sottoscritto (lo so, mi espongo) è la più grande rockband italiana di tutti i tempi: enjoy!!

Stamattina tornano i Radioracconti di Radio ARA!!

È arrivato il weekend, e con esso l'abituale appuntamento con Sentieri Sonori!!

Questa settimana appuntamento speciale, quello con lo spazio mensile che ha debuttato a fine 2015, segnando il grande ritorno di Raf, che ha creato e condotto Sentieri Sonori per 12 anni, fino al 2010, quando si è (ri)trasferito per cinque anni nella sua Roma. Tornato a Lussemburgo, ha pensato ad un nuovo progetto da inserire nella grande "casa" della nostra trasmissione, coinvolgendo gli amici Jacopo e Francesco: ecco nati i Radioracconti, che vanno in onda ogni secondo sabato del mese, riunendo canzoni, racconti ed ospiti intorno ad un tema.

Curiosi di sapere quale sarà il tema di questa puntata?

Per scoprirlo, la raccomandazione è la solita: READY TO TUNE IN?!!

Stamattina, 11.30/13, su Radio ARA, 87.8, 102.9 & 105.2 in FM a Lussemburgo, live streaming a questo link.

Weekend music: L'ultima festa di Cosmo

La nostra rubrica del venerdì, con cui usciamo dall'incessante flusso delle nuove uscite per proporvi un disco da (ri)scoprire insieme nel weekend che sta per iniziare, questa settimana è dedicata ad un artista che seguiamo ed apprezziamo da più di dieci anni, abbiamo ospitato varie volte, ed anche accolto in Lussemburgo, per il suo concerto al Gudde Wellen, nel gennaio del 2018.

Stiamo parlando di Cosmo, che abbiamo conosciuto come frontman dei Drink To Me, ed intervistato nel maggio 2013 per il suo debutto da solista, Disordine, e nell'ottobre 2014 per l'ultimo album della band, Bright White Light. Siamo poi stati felici di assistere alla sua esplosione, con il secondo L'ultima festa (2016) ed il successivo interminabile tour, accolti con grande entusiasmo da un pubblico sempre più ampio. Nel gennaio 2018 è arrivato Cosmotronic, un doppio album che univa "forma canzone ed elettronica da club. Pop e sperimentazione. Cantato e musica strumentale. Umano e animale." Sono seguiti nel 2021 La terza estate dell'amore e nel 2024 Sulle ali del cavallo bianco, lavoro scritto, prodotto e suonato da insieme ad un altro artista che seguiamo ed apprezziamo, Alessio Natalizia, produttore e musicista di base a Londra noto con il moniker Not Waving. La collaborazione fra i due è continuata, dando vita al suo nuovo album, La fonte, uscito il 17 aprile, che abbiamo presentato nella trasmissione di sabato scorso (qui il podcast).

Questo weekend vi proponiamo un salto indietro di quasi esattamente dieci anni, per (ri)scoprire con noi lo splendido L'ultima festa: enjoy!!

Sabato mattina tornano i Radioracconti di Radio ARA!!

Si avvicina il weekend, e con esso l'abituale appuntamento con Sentieri Sonori!!

Questa settimana appuntamento speciale, quello con lo spazio mensile che ha debuttato a fine 2015, segnando il grande ritorno di Raf, che ha creato e condotto Sentieri Sonori per 12 anni, fino al 2010, quando si è (ri)trasferito per cinque anni nella sua Roma. Tornato a Lussemburgo, ha pensato ad un nuovo progetto da inserire nella grande "casa" della nostra trasmissione, coinvolgendo gli amici Jacopo e Francesco: ecco nati i Radioracconti, che vanno in onda ogni secondo sabato del mese, riunendo canzoni, racconti ed ospiti intorno ad un tema.

Curiosi di sapere quale sarà il tema di questa puntata?
Per scoprirlo, la raccomandazione è la solita: READY TO TUNE IN?!!

Sabato 16 maggio, 11.30/13, su Radio ARA, 87.8, 102.9 & 105.2 in FM a Lussemburgo, live streaming a questo link.

Gopher and the Deadlocks, uscito il nuovo disco: Nasty Deadlocks

Un anno e mezzo fa abbiamo presentato con una bella intervista (qui il podcast) un disco veramente speciale.

Lo avevo scoperto grazie ad un caro amico già più volte nelle nostre scalette, Chef Ragoo, che ringrazierò sempre di aver dedicato uno dei suoi ormai rari post sui social ad un'autoproduzione che altrimenti avrei rischiato di perdere. Si trattava del nuovo LP di Gopher, all'anagrafe Dario Troso, artista salentino che dopo aver iniziato in gruppi punk ed hardcore è stato fra i pionieri della scena rap e reggae, membro di Isola Posse All Stars, Sud Sound System e Neo-Ex (con Kaos) ed ospite in dischi storici come SxM dei Sangue Misto o Zero Stress di Dj Gruff. È seguita una carriera da solista che lo ha anche visto spaziare in altri territori, producendo ad esempio lavori strumentali jazz-funk sotto il moniker Unto Ke.

Il 1° ottobre 2024 ha pubblicato Tropical Riot, a nome Gopher and the Deadlocks, presentandolo così: "Ingredienti? Una manata in the face hardcore punk, quintali di reggae/dub e 2 tone e un paio di rap sparsi qua e là. 70% in italiano e 30% in inglese. A condire il tutto un ospite speciale (Neffa), che in realtà è prima di tutto un grande amico.." Il risultato è un lavoro dal grande impatto, anche per le liriche, invettive combat-rock contro le storture del mondo che viviamo. Sedici brani che ti portano su travolgenti montagne russe sonore, e che includono tre cover completamente trasfigurate: il post-punk di Resistance dei Sound e l'hardcore di I'd rather be sleeping dei Dirty Rotten Imbecils prendono tempi in levare, mentre Concrete Jungle di The Specials fa il percorso inverso, assumendo una furia hardcore.

Uno splendido disco, che il 1° maggio ha trovato un seguito, con la pubblicazione di Nasty Deadlocks. Un lavoro collettivo, concepito e prodotto con una band che vede alle chitarre Max e Arrigo (Creepshow, Miriamplace, Senza Sicurezza) ed al basso Bal, "amici di lunga data della scena trevigiana le cui radici risalgono ai tempi dell'Isola nel Kantiere, il leggendario squat bolognese della fine degli anni '80 dove Gopher visse e lavorò, un vero crocevia tra la scena hardcore punk italiana degli anni '80 e l'infinito impollinazioni incrociate di inizio millennio." Alla batteria c'è il giovane e talentuoso Lucio, mentre fiati e percussioni sono opera dei Cocoa Thrill, band con cui Dario suona la chitarra. Quattordici tracce, fra brani originali e cover di Joe Jackson, The Beat, Max Romeo, The Skatalites e The Jam, più un remix roots dancehall di Pagherai, già presente nel primo album.

Un album che colpisce e conquista anche dal punto di vista lirico, che vi presenteremo nelle prossime settimane dando il bentornato in trasmissione a Dario, ma che vi invitiamo fin d'ora a scoprire: enjoy!!

Bono / Burattini, uscito il secondo album: Ora Sono Un Lago

Poco più di tre anni fa abbiamo avuto il piacere di ospitare due artiste già più volte nelle nostre scalette, per il loro nuovo affascinante progetto.

Francesca Bono era infatti già stata con noi nell'aprile del 2017 come frontwoman degli Ofeliadorme, in occasione dell'uscita del loro terzo LP, Secret Fires. Uno splendido lavoro, conferma della forte evoluzione nel sound della band, che aveva decisamente virato verso l’elettronica, anche per l’incontro con un grande produttore e musicista come Howie B (Bjork, Tricky, U2), con cui lo avevano registrato, prodotto e pubblicato. Le abbiamo poi dato il bentornato nell'ottobre del 2024 per Crumpled Canvas, il suo ottimo primo disco da solista.

L'altra metà del progetto è Vittoria Burattini, nota in primo luogo come batterista di una delle band del nostro cuore, che abbiamo già ospitato più volte, ed anche portato in concerto a Lussemburgo, ormai tredici anni fa. Parliamo dei Massimo Volume, che sono stati con noi per l'ultima volta nel febbraio 2019 per Il nuotatore, quello che resta ad oggi il loro ultimo album.

Il 24 febbraio 2024 la Maple Death Records del nostro vecchio amico Jonathan Clancy ha pubblicato il debutto del duo Bono / Burattini con l’album Suono in un tempo trasfigurato. Il disco è stato registrato e prodotto da un’altra nostra vecchia conoscenza, Stefano Pilia, e "presenta una sintesi perfetta tra wave sperimentale, groove alieni, elettronica contemporanea e soundtracks sci-fi. Composto quasi esclusivamente con un vecchio synth Juno 60 e una batteria organica, mette assieme influenze come Can, Gruppo Di Improvvisazione Nuova Consonanza e Suzanne Ciani." Un lavoro molto bello ed affascinante, che siamo stati lieti di presentare accogliendo Francesca e Vittoria.

La collaborazione è proseguita non solo con l'attività dal vivo, ma anche con il ritorno in studio, questa volta con Francesco Donadello, sound engineer vincitore del Grammy Award (Hildur Gudnadottir, Johann Johannsson, Modeselektor & Thom Yorke, David Sylvian, Ben Frost, Nils Frahm...) che ha registrato e prodotto Ora Sono Un Lago, il loro secondo disco, uscito lo scorso 6 marzo sempre per Maple Death. "Una raccolta di lavori tenace e meditabonda che testimonia la crescita del duo e la sua spettrale capacità di immergere paesaggi kosmische, elettronica spogliata e psichedelia oscillatoria, per poi emergere con canzoni meticolosamente costruite, dense e spietate, ricche di texture riccamente assemblate e che riecheggiano cori ultraterreni. Qualcuno potrebbe chiamarlo misticismo confessionale."

Un album dalla grande originalità e personalità, nel quale vi invitiamo caldamente a tuffarvi: enjoy!!

I Litfiba pubblicano un "nuovo" singolo: 17 Re

Sabato scorso abbiamo aperto la trasmissione (qui il podcast) con un "nuovo" singolo che sta facendo molto parlare di sé.

Le virgolette sono dovute al fatto che in realtà si tratta di un brano che risale a quarant'anni fa, anche se è stato riletto e registrato solo ora. Si intitola 17 Re, come il meraviglioso album pubblicato dai Litfiba nel 1986, secondo capitolo di quella che viene definita la trilogia del potere, che si era aperta l'anno precedente con Desaparecido e che si sarebbe chiusa due anni dopo con Litfiba 3, l'ultimo disco in studio prima dell'uscita dal gruppo di Gianni Maroccolo, Antonio Aiazzi e Ringo De Palma.
Parliamo di una band seminale del rock italiano, catturata in quello che è stato per me (ma non solo) il momento più alto della loro storia, e di quello che molti (per non dire tutti) considerano il loro capolavoro.

Quest'anno ne ricorre il quarantennale, che il gruppo riunito nella formazione originale (salvo ovviamente il compianto Ringo) celebrerà in una serie di concerti estivi. Per l’occasione, hanno deciso di rimettere mano a questo brano, che all’epoca non fu pubblicato perché non convinceva pienamente, nella struttura dell’album. Ne hanno aggiornato in parte struttura e liriche, scatenando ovviamente valanghe di commenti sui social, in questa epoca in cui tutti si sentono non solo di poter, ma direi di dover giudicare qualsiasi cosa.
Noi preferiamo goderci questa chicca, ripresa indubbiamente con cura e talento, e proporvela accompagnata da uno splendido post di Marok, che ci pare rispondere perfettamente a tante chiacchiere: enjoy!!

Online il podcast di ieri, ospite Mauro Ermanno Giovanardi e ritorno della rubrica Radiolescenza

Non avete ascoltato la trasmissione di ieri, ospite Mauro Ermanno Giovanardi, con il ritorno della rubrica Radiolescenza, o forse volete riascoltarla?
La trovate, in streaming e download, a questo link: enjoy!!

Tracklist:

1	Eurocrime!	Calibro 35	02:56
2	17 re	Litfiba	04:36
3	Milioni	Tundra	03:43
4	Sboccia il fiore	Cosmo	05:51
5	Driver Idle	C’mon Tigre	04:14
6	Una Somma Di Piccole Cose	Niccolò Fabi	04:45
7	Facciamo finta	Niccolò Fabi	03:52
8	Vince chi molla	Niccolò Fabi	02:55
9	Senza Fiato	Birthh	04:22
10	La Coscienza Della Mia Generazione	Mauro Ermanno Giovanardi	02:49
11	Anni Zero	Mauro Ermanno Giovanardi	04:00

In onda stamattina, ospite Mauro Ermanno Giovanardi e ritorno della rubrica Radiolescenza

È arrivato il sabato, e con esso il vostro appuntamento con Sentieri Sonori!!

Per la venticinquesima puntata della ventinovesima stagione della trasmissione vi proporremo come sempre un po' di novità interessanti, ed accoglieremo due graditissimi ospiti. Fra le tante uscite di queste settimane, ascolteremo e parleremo di Litfiba, Cosmo, Birthh, C'mon Tigre e Tundra.
Come ogni primo sabato del mese, tornerà la nostra nuova rubrica mensile, che abbiamo deciso di intitolare Radiolescenza. Il protagonista è infatti un teenager italiano cresciuto a Lussemburgo, Roberto, che nonostante la giovane età sta già coltivando una grande passione per la musica. Per me è una gioia vederlo scoprire ed esplorare con crescente interesse mille artisti e generi (dall'hip-hop al punk, dal rock al reggae, alla canzone d'autore..) ed abbiamo pensato fosse giusto introdurre una voce giovane in una trasmissione di cinquantenni: sceglie e ci presenta ogni volta un album, in questo caso Una somma di piccole cose, l'ottimo lavoro di Niccolò Fabi di cui lo scorso 22 aprile ricorreva il decennale dall'uscita.

Avremo poi il piacere di dare il bentornato ad artista già più volte con noi, l'ultima due anni fa (qui il podcast) per il nuovo disco dei La Crus, tornati insieme dopo pausa di quasi vent'anni, in cui li avevamo seguiti da solisti ed in vari altri progetti.

Il cantante Mauro Ermanno Giovanardi ha infatti esordito da solista con Cuore a nudo nel 2007, quando lo abbiamo fatto esibire al Casinò di Mondorf, che è stato seguito nel 2011 da Ho sognato troppo l'altra notte. È stato nuovamente nostro ospite nel 2013 per Maledetto colui che è solo, album con il Sinfonico Honolulu, e nel maggio 2015 per Il mio stile. Due anni dopo è stato nelle nostre scalette per La mia generazione, un bel disco che rende omaggio agli anni '90 con una serie di cover di brani indimenticabili (Afterhours, Ritmo Tribale, Casino Royale, C.S.I., Massimo Volume..).

Venerdì 20 marzo Woodworm Label ha pubblicato il suo nuovo album, E poi scegliere con cura le parole, che era stato anticipato negli scorsi mesi da un singolo ed un EP. Al suo fianco per la produzione (come nel caso del nuovo disco di Iacampo, nostro recente ospite, qui il podcast) troviamo Leziero Rescigno, mentre i testi nascono invece da un lavoro corale, che lo ha visto scrivere i brani a quattro mani con un gruppo di autori e musicisti che include tra gli altri Francesco Bianconi, Colapesce, Kaballà, Cheope ed Alessandro Cremonesi dei La Crus.

Lo stesso Joe racconta così questo lavoro: "Tra quelli fatti da trent’anni a questa parte è il mio disco più pensato, soppesato, aspettato… e anche il più travagliato. Al suo interno, tra le sue pieghe, c’è tutto il mio modo di essere e il mio approccio alla musica: fatto di disciplina, costanza, sacrificio e, contemporaneamente, di amore, rispetto, senso etico, morale ed esistenziale. È, tra tutti, il disco più esistenzialista che abbia mai realizzato. Un’esistenzialità che però non si lascia trascinare né trascina nell’oscurità, nel maelström del malessere, ma che viene affrontata con una certa leggerezza. Una leggerezza pensosa, per dirla con Calvino nelle Lezioni Americane. È stato un progetto travagliato perché il suo percorso parte da lontano, da prima che scoppiasse il Covid. Credo che senza la pandemia sarebbe stato un disco diverso: sicuramente sarebbe uscito almeno cinque anni fa e sarebbe stato, a tutti gli effetti, qualcos’altro. Durante il periodo pandemico ho deciso di metterlo in stand by per lavorare a un nuovo capitolo dei La Crus, per poi riprenderlo nel 2022, chiuderlo quasi del tutto e sospenderlo nuovamente per pubblicare, nell’aprile del 2024, Proteggimi da ciò che voglio. Un’uscita che è stata un episodio nei nostri percorsi ormai solisti, e non una nuova ripartenza o rinascita della band: una bellissima e appagante esperienza, che però difficilmente avrà un seguito."

Un disco che conquista e convince, imperniato sulla sua voce, indubbiamente fra le più belle ed emozionanti degli ultimi decenni, con arrangiamenti curati ed eleganti, che potremmo definire classici e moderni allo stesso tempo, che vanno a creare una sorta di "Canzone d’Autore del terzo millennio, dal sapore elettronico."

Saremo lieti di presentarlo con una bella e lunga chiacchierata che ho registrato con Joe qualche giorno fa a Milano, per una volta di persona.

La raccomandazione è la solita: READY TO TUNE IN?!
Stamattina, 11.30/13, su Radio ARA, 87.8, 102.9 & 105.2 in FM a Lussemburgo, live streaming e podcast a questo link.

Buona festa dei lavoratori a tutti!!

Il 1° maggio di cinque anni fa abbiamo proposto una trasmissione molto speciale, interamente dedicata ai lavoratori della musica: per una volta non abbiamo ospitato gli artisti, ma una serie dei tanti professionisti che lavorano dietro alle quinte, senza i quali la musica che tanto amiamo non potrebbe essere registrata, diffusa e portata in scena. Un omaggio che ci pareva particolarmente importante, per non dire doveroso, in un periodo come quello che stavamo vivendo, con la pandemia che stava colpendo molto duramente il settore, che già viveva una situazione complicata, per mille motivi.

Abbiamo avuto ben sei ospiti, con i quali in primo luogo abbiamo spiegato ai non addetti ai lavori quali sono le diverse professioni del mondo della musica, o alcune di esse, quali siano i vari ruoli e funzioni, e cosa stesse significando per loro quanto stava succedendo da più di un anno.

Andrea Peretti, aka Perez, backliner di fiducia fra gli altri di Daniele Silvestri e Max Gazzè, ci ha parlato della vita da roadie, e più in generale delle squadre di tecnici e dei tanti altri lavoratori coinvolti nei tour. Abbiamo continuato il discorso con Riccardo Parravicini, fonico di studio e live passato anche dalle nostre parti con Niccolò Fabi, per poi passare a chi i tour li gestisce ed organizza: Max Martulli è un apprezzato tour manager, ad esempio di Manuel Agnelli, mentre Alessandro Ceccarelli ci ha spiegato di cosa si occupa il booking agent. Il concerto di Niccolò Fabi di cui sopra lo abbiamo organizzato con la sua manager, Paola Cuniberti, che ci ha raccontato questa ed altre sue attività, per poi chiudere con il ruolo con cui siamo perennemente in contatto, l'ufficio stampa, rappresentato da Claudia Felici, che con la sua Big Time è una delle fonti delle novità che entrano nelle nostre scalette.

Un'ora e mezza non è stata certo sufficiente ad andare a fondo di questioni così complesse, ma speriamo che possa aiutare a capire meglio la situazione, e ad apprezzare il lavoro dei professionisti (400.000 persone) del settore della musica e dello spettacolo, che non solo è vitale dal punto di vista culturale, ma anche contribuiva al PIL italiano per circa il 16% (confesso di non avere cifre aggiornate).
Cinque anni dopo la pandemia è passata, ma i tanti problemi del settore non sono di certo stati risolti, e non vi nascondo che mi dicevo che potrei fare una nuova trasmissione con gli stessi ospiti, chiedendo loro un update.
Nel frattempo, auguriamo Buon Primo Maggio a tutti i lavoratori della musica (e non) invitandovi a (ri)ascoltare questa puntata speciale, che trovate qui sotto in podcast: enjoy!!